顯示具有 動畫 標籤的文章。 顯示所有文章
顯示具有 動畫 標籤的文章。 顯示所有文章

2016年2月3日 星期三

都特地截了GIF就PO出來吧 (無彩限的幻影世界EP1)



看到漫吐在討論無彩限,
說什麼帶世界觀的方式太牽強,就不能自然一點嗎?
看到後面總算了解京阿尼的用心良苦了啊,
畢竟秒數都拿去做凌波舞,
沒有多餘的時間鋪陳劇情了嘛www
話說這應該是繼毒島學姊之後數一數二的神演出了吧

↓↓凌波舞↓↓












↓↓複習一下毒島學姊的英姿↓↓

2015年12月15日 星期二

Black Jack (怪醫黑傑克) OVA 版1-12集字幕

上一篇說的抽字幕就是在搞這個!
身為醫生的腦殘粉加上技術魂(咦我有這種東西?)覺醒,
雖然之前幾乎完全沒弄過,還是給它做下去了...

2015年10月21日 星期三

機動戰士鋼彈UC DVD EP7的小冊子

中的福井晴敏「機動戰士鋼彈UC」製作筆記.7
「人們,是會逐漸轉變的...?」的全文

2013年5月26日 星期日

機動戰士鋼彈UC DVD EP6的小冊子

中的福井晴敏「機動戰士鋼彈UC」製作筆記.6
「人們,是會逐漸轉變的...?」的全文


    在本篇進行配音的時候,有件令我驚訝的事。飾演巴納吉的聲優-內山昂輝,聲音比之前更低了!巴納吉的聲音有種少年特有的聲線感,那也是理所當然,在episode 1那時候他才19歲而已。在下班後去吃飯時,才發現他還不能喝酒呀!就捉弄他一下,這令我記憶猶新。說到19歲,還算是在成長期,聲現有點低沉也不至於令人驚訝,令我驚訝的反倒是他都22歲了,鋼彈UC還沒結束這件事實。這點我會反省的,其他的我就不多說了。
 
    話說回來,這集劇情達到最高峰的台詞,如果不是少年用盡全身力氣來嘶喊的話是不行的;但也不需要讓人有瞇起眼睛來,覺得「這孩子長大了呢」的感覺。用獨當一面的男人聲音來表現的話,則會讓人感到沉穩的口氣,這樣會影響到這段劇情的表現。結果在數次調整之後,內山先生所表現的巴納吉又回來了!聲優是一個正式職業,舉例問他「可以表現年輕5歲嗎?」,立刻以年輕5歲的聲音回應你,內山先生也不例外,如果不這樣要求當然不會表現出這種聲音。這令我察覺到,當初飾演巴納吉的少年已經長大了,不禁有一絲寂寞感。

    這樣寫感覺好像我是老頭一樣,說到年紀又是另一股感傷,像我這樣年紀的人,很多都當了爸爸,讀者們也都這麼認為吧!小孩子的成長是最令父母高興的事情,坐在父母的肩膀上歡笑打鬧,那個純真的小孩已經長大了。在進入社會後,逐漸累積經驗並運用在工作上,但是年輕時那種孤注一擲的精神卻漸漸消失了,這不是拉拉的台詞,但人們是會逐漸轉變的。過程中有得有失,依階段不同稱為成長、成熟、老成,我想在踏入棺材之前人們都會一直持續轉變。就我個人而言,很在意得到的東西,對失去的漠不關心,這為成長期;逐漸了解失去所帶來的痛楚,抱著傷痛持續前進,這為成熟期;了解其中酸甜苦辣,並能客觀地檢視自己,這為老成期。

    從初代鋼彈算起,就快35年了,過去的鋼普拉少年們也跟著長大了,我想現在看這篇文章的讀者,多半都進入成熟期了吧!初代鋼彈說起來好像是阿姆羅的故事,但實際上為透過新人類,探討其變革的「人類成長故事」。「持續變革」也包含在後續的系列作品內,以現在的眼光來看,變革所帶來的傷痛,這是年輕時所無法體認到的,但隨著年紀增長之後來回顧,就能看到不同的光景。

    標榜為「成人向」的本作,最重要的點就是立基在這個觀點上,最終話即將迎接大結局的「鋼彈UC」,也決定將本稿分為上下篇,延續到下一話的小冊子中。鋼彈傳奇,這是個既談到了人類變革的宏大主題,同時也是個廣受大眾歡迎空前作品,我們在這之中看到了什麼,以及企劃增加新的最終話的理由。

*********************************************************************************************************

    人們會逐漸轉變。抱持著希望說出這句話後,初代之後的「Z鋼彈」則將「轉變事情」的負面徹底表現出來。鬱悶不振的舊白色基地的組員們、無法決定自己位置的夏亞、允許迪坦茲這種極右勢力專制的戰後情況,逐漸朝向粉絲們不希望發展的方向變化,阿姆羅與夏亞各自對應到不同的方向,前者在接受與年齡相同的變化後,踏出新的一步;後者則是對於逐漸改變的世界持續加深猜疑,作為「逆襲的夏亞」的鋪陳。夏亞對於不想改變的人們,給予制裁鐵鎚的憤怒,或許是對於並沒有隨著年齡一同轉變的自己感到憎恨吧!成熟伴隨著逐漸消逝的年輕感性,這種被稱為新人類之死的矛盾觀念,一直深鎖在夏亞的心裡。

    被不能成為大人的大人們所包圍而受到傷害的就是主角卡蜜兒。他不像阿姆羅一樣有個蘭巴.拉爾一般的嚮導,只是不斷重複失去他的所有,所以他決定埋葬「賦予他的角色」。捨棄了成長與變化,只是將它那年輕才能發揮的力量揮霍殆盡、打敗敵人後付出代價成為一個空殼。「Z鋼彈」裡面一貫描述的,便是人對變化抱持恐懼,最終得到的卻是停滯與破滅吧!

    這不單只是針對角色的描寫而已,包含對新人類有所忌憚的聯邦政府,以及應該是要站在相反立場的幽谷及阿克西斯等,也無法擺脫既有的組織爭論而不斷重複著無意的消耗戰;甚至是這種故事本身就不斷地在上演。沒有方向的世界,無論是誰都不斷地呼喊自我,卻又讓自己跌至停滯深淵的故事,正好夾在泡沫經濟崩壞以及高度成長神話中至之間,與高呼「活得像自己」的甜美口號而拒絕成長的現實日本相重合,至今仍舊深沉地您故在我們心裡。

********************************************************************************************************

     接續期後的「ZZ鋼彈」,風格一轉地出現了個從頭到尾不曾改變過的主角傑特。跟卡蜜兒完全相反,傑特是個主角特權全開的角色。從一開始就有著強大的新人類能力,為周遭的人所需,甚至連敵人總司令的哈曼也被他的存在感所蠱惑。鋼彈系列主角會有的洗禮,像是與雙親的對立和別離也藉由「父母行蹤不明」的設定巧妙地迴避掉,那種被連根拔起的喪失感從來沒有經驗過(普魯死了之後普魯茲登場,普魯茲死了之後下落不明的妹妹又回來了,這讓他幾乎沒有陷入孤獨的機會,以便重新審視自己)。「ZZ鋼彈」讓鋼彈迷感覺吃不飽的原因,或與便是這個不斷將主角從糾葛之中隔開來的構造吧!相對地大人們的部分有所變化=促進他們成長的架構,除了說傑特是個被設定來替「Z鋼彈」擦屁股(特別是哈曼成佛這個演出)的主角外,也可以說從初代鋼彈一直持續下來的「人類成長」故事在這邊也仍舊原地踏步。

    然後,成長=圍繞著作為大人該有的態度這個主題,30歲的夏亞以及阿姆羅在「逆襲的夏亞」裡互相衝撞各自的價值觀,這兩人的對立,跟人類在變革的門口前不斷踏步的糾葛交相重疊,最後在終盤所發生的奇蹟所帶起的一線希望下將傳奇暫時畫下句點。但是這個奇蹟的存在,事實上是靠著精神感應框體這樣一個超科技的東西所帶來的救贖;以一部電影來說,實在很難說是作了充分的說明,給人一種突然就落幕的感覺,甚至說是斷了尾巴的蜻蜓也不為過。而這個「空隙」,不能不說是留了一個空間,讓我們製作群有機會來製作「鋼彈UC」這樣一個續篇作品。

*********************************************************************************************************

    「鋼彈UC」的主角巴納吉,可以看出跟傑特一樣是個給了主角充分特權的角色。他被選為獨角獸鋼彈這個強力武器的唯一駕駛員,雖然偶爾會被獨角獸強大的力量所吞噬,但仍舊完美地完成他牽引故事發展的任務。

    再加上獨角獸鋼彈本身,就是「拉普拉斯之盒」這個解開故事謎團的關鍵,所以周遭的人也不得不被他耍得團團轉。但是跟傑特不同的是,巴納吉本身是個符合他自身年紀的少年,
是為陷入周圍陰謀及眾人期待中不斷苦惱、持續轉變的角色。然而,那個試煉與成長,也彷彿是為了讓他能夠有能力掌握「拉普拉斯之盒」而事先計畫好的一般,在故事中的人也懷疑他是人工製造出來的存在=強化人類。實際上,從父親卡帝亞斯算起,不斷和他邂逅以及別離的每個人,都將自己不能完成的事情託付給巴納吉,將他逼到某個點上。不單單是「鋼彈UC」的故事而已,而是宇宙世紀百年來的清算都落在他的肩頭上......。

*********************************************************************************************************

    而巴納吉將會到達的「那個點」是什麼-就讓我在解明一切episode 7的小冊子當中再說吧。現在我希望大家能夠注意一下在本話當中即將收尾的登場人物趨勢上,特別是伏朗托以及辛尼曼這兩個人身上。

    其中一個是絲毫沒有任何動搖,不曾想要打破畫地自囿的容器;另一個則是在不斷地迷惘與苦惱後自己選擇了「改變」。雖然是*無關大局的個人變化,但「人是會不斷轉變」所要表達的真諦,或許就潛藏在這令人意外的地方呢。

全文完

**********************************************************************************************************

雖然可以推想每集的譯者不同,不過這集的短文不知是譯者還是打字的問題,有些地方不太通順啊,我就改動了一下,應該是不會改變文句原本的意思。

唉,看到福井先生這樣寫也讓我好感嘆啊,時間真的過得很快呢!記得好像沒多久前才看到鋼彈在慶祝25周年,沒想到10年就這樣快要過去了。在這之間我變了多少?還是完全沒變?這之後我會轉變嗎?會變成怎樣呢?想到這就讓人有點心驚啊!雖然在電腦前面流了一身冷汗,還是感謝福井先生有意思的短文讓我可以檢視自己,期待EP.7的短文。

* 無關大局的個人變化:嗯...這個意思是說福井先生認為大局的走向是由人類群體對特定的社會與經濟刺激所做的反應(哈里.謝頓的理論?),個人的變化無關大局,往後的劇情已經標示好了,不打算讓辛尼曼在後續的劇情擔任牽動大局的角色,可是他的「改變」所代表的卻是福井先生想要表達的真諦?

2013年5月12日 星期日

機動戰士鋼彈UC DVD EP5的小冊子

中的福井晴敏「機動戰士鋼彈UC」製作筆記. 5
「不該是這樣啊......」的全文

    各位現在還記得過去,筆者曾經在episode 1的說明中,以「不該是這樣啊......」為題的拙文嗎?內容大致是關於在「UC」企畫初期時,本來預想「大概就這種規模」的各種事項,在工作人員各自的熱情推動下轉眼間就大幅增加,讓大家一邊念著「不該是這樣啊......」一邊傾全力製作的狀況。

    在那之後兩年Blu-ray (BD) / DVD也平安發行到第五卷的今天,終於到了把「不該是這樣啊......」也傳播給大家的時候。

    一直公開宣布是全六卷「機動戰士鋼彈UC」,很抱歉,不會在下次的episode 6結束。我們將會打破固定慣例,製作超過一小時的最終話episode 7,讓整個故事能夠大團圓。

    那個,其實是可以想見大家的表情已經不是覺得「不該是這樣啊......」,而是更為傻眼的覺得「有人這樣做的嗎?」當然,這不是常態。如是作品大受歡迎促使系列延長也就算了,因為沒辦法結束而追加一集,這種自由的事情基本上是不存在的。照這種狀況看,前例充其量也就只有新劇場版似乎會在同時期迎向完結的某新世紀動畫而已。

    可是,其實這個全七卷的構想,在episode 1公開的時候就已經在我們這些製作團隊的考量範圍內......因此,這次就來告訴各位「UC」一路走來的影像化企劃變遷吧。講白了就是走到哪裡算哪裡。 雖然是搬不上檯面談論的內容,不過一路支持、購買本做到現在的各位,應該算得上相關人士了。實際上,能迎接這樣的最終型態,完全是因為各位的力量--。

*********************************************************************************************************

    向相關人士提出作為「UC」劇本的劇情、並且逐漸形成要往著個方向走的共識,是在2006年年中。在還沒有決定影像化方式的時候,筆者心中就有了一個很大的願望。

    我的願望就是不要採拒=取慣用的30分鐘格式,而是以一話一小時的規格構成系列。然後在上班族也回到家的晚上十點播出,希望將過去鋼普拉少年們拉回客層當中。當然,每週製作一小時長度的影片是不可能的,所以是以原創錄影帶動畫(OVA)的方式做好累積起來。等到整體安排都大致底定再開始播出。製作話術是一季十三集,用通常的30分鐘規格換算就是二季的量。有這麼多數量的話,應該就能十二分地消化掉故事情節,還能和當時流行的「24」等海外影集以同等條件較量。我認為那才最能展現出「UC」最重要的「成人取向」,可是也知道要實現著個計劃比想像中困難得多。

    簡單的說,節目播出會產生有關內容的製作費與播出費用等花費, 為了回收成本,不只是軟體部分的銷售要好,從模型算起的相關產品也必須要有銷售成績才行。雖說成人向的市場已經成熟,購買商品的主要支持客群還是青少年層。已成人市場為主的商業模型還是未知數、製作一整季每集一小時的動畫風險實在太高......等等。

    結果,只有針對死守「成人向」以及要做「一小時作品」這部分形成粗略共識,就在準備不完全的狀況下先開始了「UC」的小說連載。接著在兩年後的2008年,因為前年的小說單行本銷售狀況很不錯,還有就是前年發售的集塑膠模型-MG獨角獸鋼彈熱賣的影響,「UC」的影像化企劃開始正式啟動。在逐漸敲定以古橋監督為首的工作人員陣容時,Sunrise所提出的製作規格,是到現在仍讓人吃驚的四集一小時動畫。

    換算成三十分鐘作品的話就是八話。作為不以電視播出為前提的OVA,那也是很冒險的企劃安排,但是三十分鐘作品的實際影片長度是大約二十分鐘。八集合計就是一百六十分鐘。兩小時四十分的話,在電影裡面可以算是超級大作的範疇,然而「UC」的故事線並不是以電影體裁去構築的。用單集電影可以帶出的劇情高潮,無法完全活用安彥先生、カトキ先生

2012年2月25日 星期六

機動戰士鋼彈UC DVD EP4的小冊子

中的福井晴敏「機動戰士鋼彈UC」製作筆記. 4
「為了拋去悲哀」的全文


    從開始撰寫小說算起已經五年,參與了長篇系列就會遇上很多的狀況......這種老套說法難以涵蓋的事情發生了。在此誠心地向在東日本大地震中受災的人們致意。

    想到在不幸去世的罹難者當中,應該也有人滿心期待這集「在重力井底」的上映,真的是令人無比心痛。雖然目前已經一步步地展開重建作業,但是既然有所喪失就不可能讓一切恢復原狀,這也是明確的事實。在這樣的狀況下還得以繼續製作動畫,其中所含的意義與重責,工作人員都謹記在心,將會更加努力地讓系列有最好的完結。

************************************************************************************************************

    不先這樣為自己的心情做個整理,實在難以繼續下筆寫這種程度的拙文。這次震災中,就是喪失了那麼多的東西。住家、工作、財產......最糟的狀況就是家人或朋友,那些比自己更重要的人的性命。再加上核電廠事故,就此失去故鄉的人也不在少數。

    最令人無法忍受的是,人類製造出的問題與震災兩者相乘,導致空前災害在國內不斷擴大的這個事實。這次的事故讓我們深刻地理解到核電廠的危險性,然而那原本是被視為迴避能源危機的王牌,這點是不應該忘記的。面對資源枯竭、地球暖化這些無可逃避的問題,不消耗石油或天然氣,也不排出二氧化碳的核能發電,是劃時代的乾淨能源。不管背後產生多少利益結構、還是因為核廢棄物處理困難導致有人開始反對,這些基本上都不算問題。最重要的是,先人認為有益而打造出來的系統,差點讓我們死於非命的事實。

    這不是把政府或電力公司當成惡人就可以解決的事情。我們在學校學到了最低限度的核能知識,也目擊了車諾比核能電廠的事故。明明已經獲得了思考的材料,卻傻傻地接受了「安全」這個說法,意識當中完全沒有國內也可能發生事故的假設。不僅如此,每一個人都擁有小型電視-電腦或手機,現在也持續在消耗大量的電力,因此我們也對事故有著同等的責任。即使吵著說過去錯了、現在要開始努力節省電力,遭到核汙染的土地也不會回復。我認為不該將責任推到某個對象身上責備他人,只要沒有站在當事者的立場思考,只怕永遠看不到下一步該怎麼做。

    沒有這種打算,只是普通的生活到現在......不對,該說是就只有在這二十年的不景氣中喘息,勉強盡力苟延殘喘地打算而已。會聽到這樣的嘆息、人類喪失預見未來的能力,也都是因為大家都知道這是被認定為有益才進行的事情,也就是「善意」造就的結果。實際上,這是一連串要以諷刺來統括形容也太過悲哀的事件演變,但是卻讓人想起辛尼曼在本集說出的台詞。「真是悲哀哪。明明是為了拋去悲哀才活下來的...為什麼會這樣呢」


************************************************************************************************************

    人類是為了拋去悲哀而活著。沒錯,是喪失的悲哀、面對不合理時意圖抵抗的精神,讓人類的文明發達至此的。那不知不覺間讓地球窒息,即使逃進宇宙,此刻仍未能逃離悲哀...鋼彈的世界就是在訴說這故事。我們會一路支持三十多年的理由恐怕也在這裡。正因為沒有陷入單純的善惡二元論,有俯瞰人類行徑的冷澈觀察眼光支持著世界觀,我們才能將宇宙世紀視為現實的對鏡。

    那在原作者-富野由悠季隨後的作品「伝説巨神イデオン」中,被總括為「人類業障」這個詞語,也被用在「Z」之後的鋼彈裡。人類總是為了逃離悲哀'而讓悲哀增加。舉例來說,為了逃離親生骨肉死於流行病的悲哀,人淚讓醫療技術發達進步。結果,孩童的死亡率降低、壽命延長,使人口不斷增加。人類的存在威脅到地球,最後只是勒住了自己的脖子。和電廠的問題,也可以說是這種延長線的一部分。

    這才是「業」。只要不希望失去孩子這個慾望還是存在,為了自己的孩子、 為了心愛的人採取的行動,全都是欲望帶來的結果。換言之就是人類私欲=自私的表徵。如果這只是為了個人榮達做出的事情倒還容易斷罪,然而現實並沒有那麼單純。就像米妮瓦遇見的餐館老店主說的:「要是否定了那層善意,這世界就是一片黑暗了」。

    動物沒有這樣的矛盾。產下上百個卵,只要當中有一個順利成長就滿足了。也有為了替下一次生產做準備,吃掉體弱孩子的哺乳類存在。但是人類卻被賦予了會因此感到悲哀的心。即使最初是出於動物性本能,仍然還是有了被命名為愛而不斷培養的心性。因此有了要避免喪失的欲求,甚至得到了實現欲望的智慧。

    為了要脫離這種「業」,佛陀倡導要捨棄一切昇華至無的境地,基督則說要請求神的寬恕。至於鋼彈則是,推崇兼具深刻溫柔與真理洞察能力的新型態人類-新人類。


************************************************************************************************************

    可是,就像佛陀與基督的話語無法為凡人帶來任何救贖一樣,鋼彈世界的人們也無法輕易地成為新人類。歷代主角們雖然都隱約可見其資質萌芽,最終之所以會僅止於萌芽而非完成型的原因,就像在與拉拉邂逅之後,被留在現世的阿姆羅不上的痛苦人生所示。

     許多人都停留在到達那個階段的前一段路,為自己的「業」所苦。辛尼曼與羅妮則是因為直接面對了過於巨大的哀慟,寧願毀了自己的心。放棄當人,讓視線避過悲哀,迫使自己只為復仇而活。但是,這也是因為他們身為人才能做到的事,潛意識中還是有自覺到如果不是真正異常的人物就無法捨棄的那顆心。受到「業」的束縛,也是人之所以為人的證明吧。

     此刻還年輕的巴納吉,沒有可以對他們說的話。還未曾擁有真正重要的東西、對「業」一無所知的少年,甚至不知道該如何估量辛尼曼與羅妮的哀傷深度。不過,想要相信人的欲求讓他說出了「即使如此」的吶喊,打動了兩人頑固的心靈。兩人各自迎接了正相反結局的發展,希望各位親眼去確認,最重要的是在面對悲哀與沒有道理時,人類會怎麼反應、怎麼克服。


************************************************************************************************************

    當然,這沒有正確解答。正因如此,鋼彈中雖然提示了新人類這個應該群球的正確答案,其真正的實際樣貌卻到現在仍未有詳解。這是因為, 在保有人類心性的狀態下,擺脫由心生之「業」的姿態,是一種連佛陀都無法體現的人類完成形。要說是「神明般的存在」也不為過。若是如此,我們這些凡夫俗子自是不可能描繪出來。即便能夠描繪出因此而生的現象,也無法描繪內中奧妙。

    再者,人類只追求人類的故事,這也是一個問題。因此鋼彈總是在描繪,那些在通往神的階段最後一步上掙扎、苦鬥的人類之姿。 藉著一方設置神這個對照,不只顯出個人、更照清人類這種存在本身,所謂的新人類,不過是為了描繪出人類這個主體而設置的戲劇演出道具。

    這樣的存在,才能將我們在現實生活中直接面對的悲哀或不合理生動地反映出來,令人判別善惡,赤裸裸地將應對這些事的人類行為顯示出來。從故事當中看出人類的行為典型,作為現實生存的提示。雖然不是見不賢而內自省,不過重點在於這是虛構故事最大的效能,是它足以被不斷創作的存在價值。

    現在,我們正在現實世界當中面對莫大的悲哀與不安。因此而萎縮,或是站上糾彈的立場都是無意之舉。那就如同辛尼曼及羅妮做出的事,等同於閉鎖在自己做出的心牢之中。

    不忘教訓,卻也不後退,以平穩的心注視未來。自覺到正立於一直與不合理作戰的人類史先鋒位置,遙望百年發展而訂定近日的行動。期待在本作觀眾中諸多兼負社會責任的大人,不要一時受感情左右、要以強韌的意志牽引未來。因為我們並不是活在結果的時刻,而是一直活在過程當中。
************************************************************************************************************


其實很早就KEY完了,我...我還真懶啊...
這篇...感覺真沉重...

2011年7月31日 星期日

機動戰士鋼彈UC DVD EP3的小冊子

中的福井晴敏"機動戰士鋼彈UC"製作筆記. 3
"What's GUNDAM?"的全文

    鋼彈是什麼呢?

    我也很清楚事到如今才問很沒意義,但是本作"拉普拉斯的亡靈"挾良好評價被大家接受,聽到看過試映的工作人員從內外發出"這才是鋼彈"的聲音,讓我想要重新思考一下。光鮮亮麗或萌系要素都沒有存在空間,這麼痛徹心扉的故事卻被人家說"這才對",那內容到底是什麼呢?

***********************************************************************************

    原本,企畫作為機器人玩具宣傳節目的"機動戰士鋼彈",製作吸引國高中生以上的年齡層對象為目標的戲劇的背景 ,有"宇宙戰艦YAMATO"的存在這點眾人皆知。在YAMATO之前似乎也有接觸到青少年層的動畫,但是上推到可以稱為年輕人文化程度的,YAMATO應該是最初吧。鋼彈就是針對YAMATO開拓出來的新客層,意識到這些把動畫視為自己反文化的晚期青少年層。

    這點進行得很成功。常聽到類似"剛開始沒什麼人看於是腰斬,但是重播之後因為模型大賣而暴紅"的說法,但是實際上卻是播出當時就受到動畫迷的狂熱支持,甚至聽說還因為年末商戰玩具大賣所以撤回停播的決定。只能用"聽說"這個說法是因為,當時的筆者只是大排長龍買鋼普拉的平凡兒童之一而已,我想這點和如今正在閱讀拙文的你或妳是一樣的。雖然我們會被人家說是鋼彈世代,不過吹起這股熱潮的是比我們更早一個世代的人們,最好記得我們只是從模型入門的"非作品目標對象"的世代。

    原因就在,後來製作的"Z鋼彈"才是以我們這個世代為對象的鋼彈,成為我們與鋼彈一同成長的契機。除去接續的"鋼彈ZZ"等部分例外,電視播放的鋼彈基本上還是常製作為青少年取向。"Z"當初在撥出時會被批判,是因為對於已經成年的第一世代迷而言,"現實認知"這個主題無法引起迴響吧。相對的,筆者這個世代在"Z"的年代,才終於要步入後段青少年期,所以毫無困難地接受了。就算在"ZZ"時已非目標客群而脫隊,還是會去看"逆襲的夏亞",也租了"F91"的錄影帶看。就算不看其他的動畫了,也只有鋼彈會毫無理由地看下去、在意下去的時期,一直持續到了二十出頭。

    但是,這種與特定世代共同成長的構造,在經營面來說是有問題的,年長的迷就算會欣賞作品本身,也會漸漸不碰觸模型。既然已經建構了一個大幅仰賴鋼普拉市場的體系,就必須不斷開發新客層才有未來。於是一直以來的世界觀又被重設,我們這個世代與鋼彈的緣分被暫時切斷了。"G" 、"W"、"X",還有以本世代為目標製作的OVA"第08MS小隊",就筆者個人而言,是連存在也不曉得,當時幾乎把鋼彈這個詞都逐漸遺忘,但是到了二十世紀末,發生了讓狀況為之一變的變革。

************************************************************************************

    其中之一是鋼普拉的進化。尤其是被稱為Master Grade的高級系列登場,造就了過往的鋼普拉少年重新把鋼普拉定位為成人嗜好的機運誕生。與我們父執輩的世代,持續偏愛戰艦或戰車模型的相同構造,也延伸到鋼普拉這裡來了。

   另外一點是為迎接開播二十周年而進行的諸多紀念事業。主力"∀鋼彈"因為播出時間的關係,我們這個世代不太有機會看到,但是此時播下的種,之後受到次文化風潮與食玩風潮的培育,讓大量的鋼彈商品在街頭巷尾流通。接著是安彥良和筆下的"機動戰士THE ORIGIN"開始連載與月刊鋼彈ACE創刊。與鋼彈相關的年營業額膨脹到百億日圓單位以上,知道只要做特集雜誌就會大賣,各大媒體都爭相開始做鋼彈特集。正好筆者的世代邁入三十大關,開始擔負起這會中堅位置這點也有影響吧。公開宣稱是鋼彈迷的名人出現在那些特輯報導的刊頭封面,鋼彈又再度成為象徵世代的符號。

************************************************************************************

    好了,那麼我們在此回到最初的提問,也就是,鋼彈到底是什麼。

    從至今為止的經緯可以明確知道,那是具有隨著年份變動改變版本 、開發新客群義務的商品......這點是其中一項真理。只憑作家的理念或感性,是推不動影像企畫的。初代鋼彈也是因為抱持對後YAMATO(post Yamato)那種期待,才會容許那樣的製作。由於年長者無法成為購買模型的主力客群,所以要打造出鎖定各代年輕人的作品。既然鋼彈的商品最好賣,就做出有大量鋼彈出現的企畫。如果"萌"是時代的關鍵字,就不分男女地不斷推出美型人物-。

    "UC"也不例外。在作為成人嗜好這一面已經成熟的鋼普拉市場,確實能夠期待購買商品的大量核心消費者,讓極度硬派的本作企畫得以成立。聽說只有小說版出現的MS會讓商品項目不足,動畫版就會考量模型的需求投入新機體,也不會忘記挑動粉絲購買慾的手段或演出。可是在完成這些被期待的任務同時,我們這些工作人員有了和當初不同的疑惑。

    就算滿足了粉絲,也不是針對限定粉絲製作的。是把我們這個世代認識的鋼彈定位,順當地提高解析度、改編為成人取向的作品。那麼,這種鋼彈的定位是什麼。

************************************************************************************

    雖然每個工作人員各有差異,不過至少在筆者心中是很明確的。這是催促觀眾向上的作品。不討好觀眾、要求他們再三咀嚼,讓只把現實當作現實接受的情況下無法看到的未來,隱約透露出端倪的作品。費心打造的世界觀中,沒有設置逃避現實的地方,是在描寫正面面對現實的苛刻、不斷變化的人類可能性的作品。這是傳達就近年來小說尋求療癒的風潮來說,恐怕是處於相反位置的嚴苛,以及自嚴苛中產生溫柔的作品。

    託了以鋼普拉為首的角色商品之福,以"戰記作品"、"角色作品"的定位持續獲得消費者青睞,存在至今已達三十年,但鋼彈本來是不是這樣的東西呢。針對比娛樂性作品更需要咀嚼內容的意義這點,就是市場論來說是會選擇觀眾的作品,然而鋼彈卻因為塑膠模型的關係,成為社會現象。因此,對於後續作品總是被要求必須長紅的鋼彈,我現在以順著作品主題的方式重新講述一次。這個,既是偶然有幸與鋼彈一同鬥過多年歲月之人的願望,也可說是遵循市場論,始製作深度變淺薄的我們這個世代的贖罪。

    泡沫崩壞之後,理所當然地在不景氣谷底生活的我們,有著只顧追求眼前的數字、忽略事物的本質、過度提高商業效率的缺點。結果,雖然將更為洗鍊的商品有效率地送給既定客戶的系統很發達,可是一遇到以不特定多數為對象的大範圍生意,就突然只能做出內容有如摻水白稀飯一樣的東西了。

    初代鋼彈並不是白稀飯。它引起熱潮的樣子,我們都親眼目擊到了。那麼,就沒有必要猶豫。不只是核心消費者,必須做出經得住所有"過去的鋼普拉少年們"鑑賞的成人向動畫,以再次橫掃不特定多數觀眾的製作境界為目標。我想做到這點的時候,就能對如今只知討好市場的製作環境投下一記大石,也才能回報鋼彈這個先鋒的恩情。

************************************************************************************

    "拉普拉斯的亡靈" ,可以說是將我們這種願望化為結晶的一個到達點。

    這才是鋼彈,這是我們的自負,只是不知道能不能不限於自我滿足,傳達給市場。光看數字,喚醒沉睡的消費層這個想法似乎是成功了。但是,路還很長。 之後,為了更加擴大市場的多個策略都在檢討當中,為了充實內容面的戰鬥還要不斷繼續下去。

    沒錯,用不著借用塔克薩中校的說法也知道,現在的我們可以做的就只有"做到它結束"。所以,應該也生活在同樣的時空、每天都對效率化這個詞感到很厭煩的你或妳,希望你們能暫時看著巴納吉的笨拙戰鬥,確認"UC"的真正價值。

*************************************************************************************

以上。

用看的一下子就看完了,怎麼打起來好麻煩(趴)......

雖然鋼彈的討論看多了,就常會看到與文中相似觀點的文章,不過像這樣從時間的脈絡,輔以鋼彈作為一娛樂商業作品的本質進行討論,再加入作者本身做為製作人員的觀點的精煉好文可不多見呢。

2011年7月2日 星期六

閃電十一人 GO

有點LAG。
第四代的閃電十一人作品,遊戲還沒發售(預計會在N3DS上),
不過為了宣傳,動畫已經先行放映了。
本來因為主角群全換掉了,而且看來一樣會是個大坑,就不太想追,
但是!我看到聲優有斎賀みつき!而且是主要角色!
既然有齋賀姊姊我就勉為其難看一下吧(才怪!明明超想看的)。

主角松風天馬是個國一新生,因為小時候住在沖繩的時候
被踢著有雷門中標誌的足球的神祕男子(豪炎寺)所救,
從此以後非常喜歡踢足球,並且強烈希望上國中之後能加入雷門中足球隊。
不過才剛到球場就看到足球隊的隊員全被打倒在地, 而且僅是一個新生所為!

後面的劇情會說到,這個叫做劍城京介的新生是「第五部門」派來的 ,
總之,這不重要(喂!這明顯跟主線劇情有關怎麼會不重要!),
重點是剛剛被打趴的是二軍的同學,
這時,隊長神童拓人(CV.斎賀みつき)帶著一軍的隊友登場了,


欸欸欸欸?這個時代的足球隊是男女混著踢的嗎?嗯...當然不是。
這、這種人設是怎麼回事啊,是要方便大家腦補嗎?感覺真是居心剖測啊,製作組!
而且你們這樣是要叫GO的女角怎麼辦啊,本來就比之前系列的還要沒特色了,
這下子更影薄了啊~~

不過即使是一軍的同學,也還是被劍城壓著打,
而且隊員也相繼受傷,有個意志比較不堅的還直接下場不踢了,
雖然是這種糟糕的情況,主角松風(久遠監督把他換上去的)還是不放棄,
為了不讓大家再受傷,利用從小苦練的控球技巧,
一直把球控在腳下,打算就這樣耗盡時間。
對手當然是不會讓他這麼順利,劍城得到第五部門監督的指示要將雷門一舉擊潰,
這時劍城使出了-


                                            突然冒出一個什麼??!!
什麼"化身"啊啊啊~總而言之,必殺技已經不夠看了!
後面久遠監督解釋到這是人的氣場形成的,如果氣場夠強肉眼就可以看到。
就是會暴氣嘛~你們真的是在踢足球嗎,要不要轉成格鬥還是超能力動畫啊?
還有久遠監督,你的鬍子!之前畫面都不大所以沒啥感覺,
到了解說化身時的臉部特寫就超明顯,嘴巴在說話鬍子卻沒跟著動,
看了超想吐槽的,我看就算嘴巴上貼一片海苔都比你好 !

回到正題,松風被打到都快身受重傷的樣子卻還不放棄,
並且抓著隊長神童的胸口,傳達想跟大家一起踢球、不放棄足球的心情~
神童似乎是深受感動,就滴下了晶瑩的淚珠.........不是說男生不能哭啦,
不過前面演的神童好像很ㄍㄧㄥ的樣子,沒想到這樣就哭了......呃,不,
其實OP就已經預告會這樣了,


咦咦咦???通常一邊轉頭一邊灑落淚珠是女主角才有的畫面吧?!
這部動畫到底是怎麼回事啊XDDD~~~

總之,是才兩集就讓人很想吐槽的動畫,
不過,我想我還是會追吧(毆)~

2010年12月28日 星期二

閃電十一人的桌布

現在閃電十一人的官網有人氣投票紀念桌布,
喜歡閃十一的我當然不可錯過~
http://www2.inazuma-movie.jp/ranking/ranking.php

說到這個人氣投票,還發生了不小的風波,
因為本來官方企劃是前三名的角色有紀念桌布,
但是日本的網友想要整閃十一的fans(我想大多數是
小朋友與腐女)就集體灌莫名其妙的角色與女角的票,
讓*五條勝這個我之前根本完全沒印象的角色變成第一名。
這實在是太過分啦,竟然這樣整人!
不過官方作出了不虧是成熟大人(?)的決定,
讓本來只有前三名的桌布加碼到第十名,
就結果來說算圓滿解決啦。

*稍微查了一下五條勝,依他的言行&超像影山的長相,
不得不承認他還挺有梗的。

結論:萌女角的我可說是最大的贏家啊,哈哈哈(喂!)

2010年7月20日 星期二

最近的記事

一、暑假到了
每天人都很多,很忙OTL。真希望趕快結束啊,暑假。

二、騎車去淡水
今天跟之前的同事SY小姐騎腳踏車到關渡,再搭捷運到捷運淡水站,轉公車到漁人碼頭,最後再回淡水老街。我在2008年3月的時候也幹過類似的事,不過完全忘了當時的路線,今天剛騎沒多久就走錯路了,回到家還發現當時也記了一篇文章。果然時時記錄是很重要的,但是也要三不五時拿出來複習一下才好。

今天原本預計下3點多開始騎,到了之後就差不多可以看夕陽了。到關渡大約是5點半,但是到捷運站中間繞到遠路,再經過公車慢慢晃,到了漁人碼頭天已經完全黑了。不過沒關係,還有夜景可以看。路燈、橋上藍白色的螢光、江面上點點燈火、對面城市的燈光,顯得十分詩情畫意呢。而且雖然沒看到夕陽最後一絲殘照,但是接近傍晚時分,騎在河岸望著那由已至強弩之末的夏日烈焰所映照出,閃耀卻有些寂寞的粼粼波光,也是很不錯的。

三、夏番

閃電十一人。不是2010的夏番,不過最近都在看這個。顧名思義是在講足球的,由遊戲主導結合動畫&漫畫三方企劃的作品。遊戲是以"雷頓教授系列"聞名的LEVEL 5製作的,動畫大致與遊戲不會差太多,以球隊育成&角色扮演的原則跑劇情,就看著主角圓堂守四處募集後宮社員,並在比賽中,增進彼此的友情。

說到比賽,這部作品標榜"超次元足球",所以基礎訓練、團隊合作、戰術什麼都是次要的,想要贏得比賽就必須靠必殺技!通常除了BOSS戰,其餘的比賽都是一集完結。一邊看節奏明快的比賽,一邊吐槽"這真是太扯啦"實為爽快。
目前TV進度至九十幾集,進度是遊戲第三作,世界大賽篇。
2010年12月預計上映劇場版 http://www.inazuma-movie.jp/#/index (呃...這次是對未來人嗎XD)

學園默示錄。必追。當初看到漫畫的書腰寫著"即使在到處都是殭屍的世界中,也不願放棄乳波臀浪"就毫無猶豫地買下來了。果然是在拚命逃走及對付喪屍的過程中仍盡責地服務讀者!

雖然因為原作的佐藤大輔與作畫的佐藤修治(佐藤ショウジ)不合而*無限期休刊,而且也有讀者批評原本應為歡樂向的作品,卻還要探討人性問題,而在此同時又不放棄之前的路線,搞得劇情變得極為不合理。不過我對黑田洋介的腳本&田中將賀的作監很有信心,還是對這部動畫充滿期待。
*據說是因為劇情走向,原作想多描述人性,但作畫不同意。另一說為佐藤大輔為極右派,佐藤修治不滿原作將其立場帶入作品中而拒絕作畫。目前漫畫為了配合動畫化已恢復連載。

屍鬼。小野不由美原作,藤崎龍漫畫,是一定要追一下的。

戰國BASARA 2期。既然1期都看了,2期就繼續吧。

世紀末超自然學院。在現今的市場主打動畫原創的作品,由A-1 Pictures(Aniplex所屬的子公司)製作,雖然之前的空之音跟閃光的夜襲被網友評為虎頭蛇尾,反正我沒看過,這次剛好是我有興趣的主題,就決定追了。

2010年4月11日 星期日

鋼彈 00

之前跟老弟聊到,
然後就畫出來了。

2010年3月30日 星期二

Darker than black ~ 流星の双子

天啊,BONES!你什麼時候可以做看得懂的動畫啊(註)~
呃...好吧,這麼說可能有點不公平,DtB其實看得懂,
只是留下一大堆謎題沒交代啊啊啊啊~~

以下劇透

關於「門」,沒有解釋就睜一隻眼閉一隻眼看過去就算了,
畢竟宇宙的奧祕也不是我們能參透的,
可是那個「組織」什麼的,我到現在還是一頭霧水,
還有令人在意的黑&銀的故事,竟然是在DVD附的外傳才要演,
提高DVD銷售量的手法太明顯了吧!
最令人氣結的是霧原未咲在最後一集說「現在才剛剛開始」
這種像是被腰斬的漫畫在最後一集的台詞,
話說這個故事哪來的開始與結束啊?
根本就是直接從中間抽一段來演,看得觀眾摸不著頭緒。

最後,我要吐一下結局,
我會想知道黑&銀的故事沒錯,不過我是蘇芳 X July派的啊,
雖然蘇芳跟July好像是在紫苑複製的地球過著幸福快樂的日子,
可是講明了就是死了吧?我不能接受這種結局啊啊啊啊啊~

呼~吐完了果然舒服多了,
雖然我有許多不滿,但是平心而論這部動畫不論在劇情流暢度、
作畫、音樂都算是不錯的作品,只是結局令人無法接受,
所以我自己畫了一張蘇芳與July。











(註)這似乎是骨頭社原創動畫的慣例?不過我想說的是
亡念的札姆德&天保異聞妖奇士,尤其是天保異聞妖奇士,
你現在問我,我除了「跟妖怪戰鬥」外,還真說不出個所以然來呢OTL......

2009年7月16日 星期四

戰國Basara

應該可以說是2009前半年最歡樂的動畫吧~
因為同事有在玩遊戲(雖然他比較喜歡戰國無雙),
當然也看了動畫,三不五時就說一下劇情、放一下音樂,
我也很自然的找來看了,沒想到很順利地一下就看完了。

人設十分惡搞,那種天元突破式的打鬥就不用說了,
劇情方面也很唬濫,
歷史上的戰役、事件,
什麼桶狹間之役、本能寺之變之類的,
能演成這樣也真是夠扯的了~
總之戰略、戰術都不是重點,
這部動畫的主軸是以拳交心的熱血情誼啊!

說到熱血,配樂絕對是功臣,
雖然聲優喊得很熱血,只聽聲音的話,
只會覺得很好笑,加上配樂的的話,
整個氛圍都不一樣了,情緒會馬上被劇情牽引,
此外,在劇情轉折或人物心情的轉變處,
配樂也都搭配的不錯。

這部的配樂是澤野弘之,
最有名的作品應該是"醫龍"吧,
戰國Basara有幾段BGM的感覺跟醫龍也有些相似,
現在想起來,醫龍的配樂可說是在開刀房開心臟外科手術的劇情,
配上戰場上廝殺的音樂,真是厲害啊~

最後
「第二期,2010年出陣!」
敬請期待?不知道還會惡搞出現哪些武將。
http://www.sengokubasara.tv/index2.html (官網)

2009年6月2日 星期二

回家之後赫然在書架上發現出包

如題,端午節回老家一趟,鄉下地方依然沒什麼改變,
不過,竟然在書架上發現出包王女,
沒想到老弟的興趣已經改變了,我還以為在我的薰陶(?)之下,
會維持硬派風格呢。
雖然話是這麼說,我還是把出包都看完了,
畢竟「出包真的超有趣的」。
(話說我記得在一集作者的話矢吹有提到,畫完黑貓後想做個不一樣的嘗試什麼之類的,總之大意是說出包對他是個挑戰。這根本不是挑戰吧,我看這是你最擅長的吧!)

然後,我跟老弟也把鋼彈00 2nd看完了。從結論來說,00真的是部不錯的動畫,
雖然有看到討論說後面的劇情爛尾,不過反正看的很快,那些可以無視。
我覺得水島是個對於節奏以及畫面的掌握滿厲害的導演,
雖然水島的動畫到後面常暴走,不過還是可以看的下去,
像是00後面的艦隊戰或是近身戰畫面都滿有誠意的,至少還看的頗開心,
(不過仔細想想這根本就是為了賣模型的劇情吧~)
另外,看到中間時的預想果然就變成那樣了,
第2季完全沒提到木星,結果果然2010年還有個劇場版,
其實我還滿想知道木星的故事,就讓我期待吧。

這麼回想起來,除了包粽子之外,
我的連假根本沒有個有建設性的活動嘛~
呃...好吧,我還試著用鋼琴練了一下東方風神錄的「ネイティブフェイス」,
真是自不量力啊......因為看了網路上的影片,
竟然以為我回家練練或許也可以彈的出來.........
結果是把速度砍了一半,A段勉強還可以聽,B段就完全不行了。
↓這就是影片,

這個人真是太神了,他幾首東方的曲子都彈得不錯,真令人佩服。

2008年10月29日 星期三

HELLSING

話說這個情報已經出來好一陣子啦!
Hellsing漫畫完結!
平野耕太畫了10年,終於讓這部吸血鬼漫畫完結了(95話),
這樣看來單行本也差不多10集。

另外,OVA5的情報也已經放出來了,
不過依照慣例又延期啦,
本來是10/24發售,官網已經改為11/21了,
總之希望今年能看到。
(官網首頁左上角有2排紅字"見敵必殺 死屍累々",
中間有1小排白字"London is burning? No! Our staff are burning!",
看來要如期發售恐怕有困難XD)

還有主要聲優的情報
アーカード 中田譲治
インテグラル・ファルブルケ・ウィンゲーツ・ヘルシング 榊原良子
インテグラ(少女時代) 水橋かおり
ウォルター・C・ドルネーズ 清川元夢
ペンウッド卿 広瀬正志
アレクサンド・アンデルセン 若本規夫
ハインケル 斎賀みつき
由美江 甲斐田裕子

喔喔...哈克魯是齋賀!齋賀啊!
齋賀的聲音屬於中性,演技也很好,真是期待她配的哈克魯!

呃...就是這樣,雖然漫畫完結了有點可惜,
不過OVA的劇情大概才到一半多,
所以還是有痛快的吸血鬼的故事可以看XD

2008年8月22日 星期五

鋼鍊TV動畫再開!!

之前因為一份類似工作日誌的東西流出,
有鋼鍊動畫要再作第二部的傳言,
不過製作公司出面否定了。

可是!已出版的鋼鍊20集漫畫的書腰,
已經開始在宣傳這項消息了。

上面這張圖是ptt鋼鍊板的板友提供的,剛出爐的20集。
既然是新系列應該會是原著版的吧,
(話說動畫,尤其是劇場版的結局實在不怎麼樣)
真期待啊~~

2008年7月23日 星期三

名偵探柯南:戰慄的樂譜

其實是為了同事間的道義才去看的,
S小姐也是柯南迷,最近壓力又頗大的樣子,
就跟她一起去看了。
看完之後覺得還不錯,笑點挺多的,
而且重點放在傲驕女高音(?)秋庭怜子(桑島法子)上,
加上2小時的劇情交代的也挺清楚的,
走出電影院時還滿高興~
(最後結束時有13彈的預告,記得幾年前有說只做到12彈= =...
13彈看起來好像要走驚悚路線??如果是就好了)

然後,今天拿到訂的漫畫了~
柯南61集&鋼彈。

61集的重點是怪盜小子(外加楚楚可憐超能少女組).
瞇瞇眼. 生活小常識(不過台灣的氣候應該不常碰到)。
說到瞇瞇眼,希望是正牌的瞇瞇眼,
如果真如網友所預測是那個3倍速喬裝的,那就太令人失望啦~

既然提到3倍速,鋼彈終於看到夏亞雪拉篇了,
雖然整套收起來頗貴,但是品質不錯,
而且光是安彥良和的彩圖就很值得啦~

2008年6月7日 星期六

忍者亂太郎

今年已經是第16期了,
最近在若葉的日記本補完了不少。
不過16期還是首推OP啊,真是GJ!

前半部是一年級的. くの一. 毒蛋. 兵庫水軍等人,
出現了新角色タカ丸~


後半部就是重點了,高年級的學長都出現了!


接下來是...唔...配對的畫面......


配對的畫面有嚴禁三人組,
嚴禁系列一直很受歡迎~


這張是劇場版的圖,新OP特地用這張,
土井半助&山田利吉確定是官配了吧(咦)?


瀧夜叉丸&三木衛門也很受歡迎,
以他們2個為主角的12期55話"そんなはずは...の段",
高居讀者票選第3名


話說亂太郎雖然是兒童向的動畫,
不過感覺看著看著重點都會走偏= =;;...
NHK. 各位觀眾,要自重啊XD...

2008年3月3日 星期一

圖書館戰爭

今年春番動畫, 似乎十分值得期待,
畢竟是由Production I.G 9課製作,品質應該不差。
而且身為圖書館員,對以圖書館為題材的動畫當然很感興趣。

這部動畫是由原作小說「圖書館戰爭系列」改編的,
CCSX的介紹說到此作的內涵與大意是
「國圖立法企圖不平等規範,於是底下的圖書館紛起抗命」,
這...這真不錯,能夠抵抗國圖的政策。
話說臺灣的圖書館體系挺亂,
行政隸屬國圖是教育部,國立臺中圖是文建會,
公共圖書館是各地方政府,大學圖書館是教育部,
雖然行政體系並無直接隸屬的關係,
不過政策方面還是要看國圖。
(我再把圖書館法拿出來複習一下好了...)
啊...總之應該會是部不錯的動畫。

官網
猛一看TOP的那張圖,感覺很像RahXephon
看到官網那些圖,那些館員的工作環境似乎很不錯,真好...

2007年9月6日 星期四

Slayers : Try

秀逗魔導士Tv動畫第三部,
超視育樂台最近在播,播到第二集時剛好被我轉到,
今天播出完結篇~

真是...太懷念了,超好看的(感動)~
我小時候似乎Slayers, Next, Try都看過了,
不過第一部&第二部的劇情已經沒什麼印象了,
Try沒記錯的話是國中時看的,還有記憶...
果然,劇情的節奏抓的好,幽默&正經的地方也搭配的好,
結構也很完整(我說的話,就是起承轉合分明吧),
每天看一小時,兩個多禮拜看完,十分過癮~
(今天菲莉雅&傑洛士引導神、魔力的時候,好熱血啊)

不過...好想看小說啊(台灣好像沒出OTL...),
重看了之後才發覺,Slayers的設定挺有趣的,
真想把動畫沒看到的地方補足。
(可能的話,我也想把動畫系列看完...)
↑基於以上這種想法,就去找了一下資料,
雖然早就知道為小說+動漫畫數不少,
沒想到Slayers系列多成這樣~
而且小說至今仍在連載,實在夠厲害的!

以下是有關連結
http://en.wikipedia.org/wiki/Slayers/ 英文維基
http://ja.wikipedia.org/wiki/%E3%82%B9%E3%83%AC%E3%82%A4%E3%83%A4%E3%83%BC%E3%82%BA/ 日文維基
http://blog.xuite.net/darkakie/sorrow/4131896/ 資料豐富的文章